墨色苍润，不失灵秀——青年画家吴疆山水艺术的魅力

文化视界·2021-03-26 15:04·文化视界

山水艺术的魅力

初次见到吴疆作品是在“山东中国画山水作品晋京展”上，他与师弟孙文韬合作的《齐烟九点》悬于中国美术馆展厅内，远观开阔宏远，近看夺人心魄。浅绛青绿筑成的千岩万壑矗立在苍茫宇宙间，云烟掩映，引人进入飘渺之境；近看实景之处，结构层次尽显，山水叠嶂依次走远，渐渐别开生面。二者笔触自然融合，墨色苍润，不失灵秀；兼具古代与当代的浓厚画风，凸显出了齐鲁大地山川秀美，自然生息的一面。

《苍松舒臂》34x68cm

1975年出生于济南的吴疆，早年就读于济南师范学校美术教育专业，受老师的启发喜欢上了国画。虽然也曾练习清雅文气的兰草青竹，但山水画里的苍莽气象更让他心驰神往。翻看丛书，他多次被范宽《雪景寒林图》里静谧幽深的氛围深深打动，作品中渗透出的空灵和亲切总让他想起板栗树遍布的泉城近山，创作的冲动在内心也时时涌现。2007年，吴疆正式师从张志民先生，张院长的谆谆教诲，引导他在山水画的道路上扎实进取，节节攀岩。

墨色苍润，不失灵秀——青年画家吴疆山水艺术的魅力

《岱庙读碑》34x68cm

说到山水，一直生活在济南的吴疆对泉城山水体察颇深。他说：“济南处处是美景，且更亲切，更动人，更容易入画。”繁忙的工作与学习虽然让他无暇游历名山大川，但他笔下的济南山水小景却也灵动自然，引人入胜。其中，描写郎茂山小景的《安居乐业图》早年还曾入选全国第六届工笔画展并被收藏。这点滴的成功和画面里的勃勃生机，除却吴疆内心对山水的洞察与体悟外，还和他的生活爱好息息相关。谈到爱好，深沉内敛的吴疆就打开了话匣，画画、健身、养蝈蝈，便是吴疆平日里最喜爱的事。这听似毫不相干的三者，其中道理却十分相通：长期的身体锻炼，让吴疆更注重画面里所蕴含的活力与生命力；而养蝈蝈，则是吴疆为了在创作中听着蝈蝈的清脆叫声，来体会和冥想大自然的清新灵动。如此有趣和用心，让人莞尔。

墨色苍润，不失灵秀——青年画家吴疆山水艺术的魅力

《金声玉振》34x68cm

在艺术上，吴疆坚持“师人迹不若师人心”，他不盲目追随，也不刻意形成自我特征，而是师造化，得心源，遵从内心，求新求变。从黑白到色彩，写实到抽象，这些年吴疆的作品不断从形式、色调和观念上大跨度转变。《历山祥云》、《泰岱山行图》和《收获的季节》这三个系列，是梳理他不同阶段创作历程和艺术理念的一条主线。其中，历山系列最为奔放，这是吴疆在色彩上参考了敦煌壁画、青铜器和老玉的颜色，而肌理效果则是从画像砖中得到的启发。此类积累和运用让吴疆的画面多了很多东方意蕴和历史神秘色彩。《收获的季节》也是吴疆对新的画面形式语言进行的一种大胆尝试和提炼。作品摒弃了很多写意笔触，大面积的金色麦浪仿佛正在随风摇曳，韵律感十足。尤其是人物的设定与构图诙谐有趣，让画面多了些西方抽象绘画的意味。

墨色苍润，不失灵秀——青年画家吴疆山水艺术的魅力

《明烛天南》34x68cm

关于这些跨越，吴疆说：“山水画中气韵虽无声，但魅力无穷，它引导你不断寻找创作元素，探索的过程也更加欣喜。”山水的魅力和自由的挥发所带来的欢愉让他溢于言表。而这个八尺男儿弯腰伏案认真描摹的身影也让人记忆深刻。坚持为真，心诚则灵，愿吴疆这个潜心修行的艺术信徒，能够追随着艺术的魅力不断发现新的自己。（贾佳）

吴疆作品欣赏